락 음악을 연주하는 사람에겐 어떨지 모르지만 세계의 세션맨들과 재즈계의 여러 연주자들에게 래리칼튼은 기타의 신과도 같은 존재일것이다. 얼마전 내한했던 스티브 루카서 조차 래리칼튼은 자신의 젊은날에 우상이라 토로했을 정도이니 말이다. 최근까지 래리칼튼의 연주는 재즈의 느낌을 가진 블루스에 촛점을 맞춘것 같다. 따라서 그의 연주를 듣노라면 스케일의 해박함을 뛰어넘어 정말 조리있게 말 잘하는 사람의 이야기를 듣는 느낌이 든다. 이 음반에서 보여지는 래리의 칼라를 주관적으로 말한다면 디지틀적인 깔끔한 사운드 메이킹과 과거로 거슬러 올라가는 빅밴드적인 브라스와의 융합을 시도했다. 간간히 들려오는 부라스연주들은 그가 예전 Crusaders에 있을 시절을 느끼게 만든다. 특히나 그 에게선 찾기 어려웠던 8분10여초에 달하는 사이키델릭한 블루스 작품인 (Sapphire Blue) 와 부라스섹션과 연주한 (Room 335) 가 인상적이다. 이제 래리칼튼의 연주가 블루스에 촛점을 맞추고 있음은 나만의 느낌이 아닌 그 조차도 오래전부터 준비된 연주임을 깨닫게된다.. (kUkAHn/2003/9.28)

"그 후 전 세계를 순회하며 연주하면서 나는 공연때마다 반드시 블루스를 연주하게 되었고 그것은 공연의 하이라이트가 되었습니다. 그때 저는 이렇게 많은 호응을 얻을수록 제 속에서 블루스가 성장해왔다는 것을 깨달았습니다. 바로 지금이 더 높은 곳을 바라보며 제 음악 실력을 갈고 닦기위한 기회라 생각합니다." (Larry Carlton)