밴드 구텐버즈의 기타/보컬 모호의 홀로 프로젝트 ‘나는 모호’의 첫 앨범‘따듯한 사람은 되고싶지 않아요’
그리고..한쪽 방향으로만 바람이 불던 어느 초가을 날 싸구려 어쿠스틱 기타를 어깨에 메고 한강으로 나갔다. 그곳에서 ‘편서풍’이 탄생하였고 홀로 프로젝트 ‘나는 모호’가 시작되었다. - 모호
아홉곡이 30분 가량에 담겨있다. [따듯한눈썹은되고싶지않아요]는 나는 모호의 첫번째 정규 음반이다. 나는 모호는 모호의 솔로프로젝트이다. 모호는 지난8월 [팔랑귀]라는 EP로 데뷔한 3인조 록 밴드 구텐버즈에서 기타와 보컬을 담당하고 있다. 모호는 구텐버즈로 정력적인 활동을 이어가는 와중에도 가끔씩, 포크 기타 한 대 만을 들고선 작은 무대에 올라 혼자만의 이야기를 담담하게 풀어 나가곤 했다. 모호는 전부터 자신의 포크송들을 녹음하고 싶다 말해왔다. 그러나 바람이 실제가 되기까진 적 잖은 시간이 걸렸다. 하지만 음반을 들어보면, 역시 늦게라도 나온것이 다행이란 생각이 든다.
촘촘하게 짜인 어레인지를 바탕 삼아, 3인조 임에도 매 번의 라이브 마다 에너제틱한 연주를 들려주는 구텐버즈의 음악을 기억하는 이에게 나는 모호의 단정함은 조금 당황스럽게 다가올지도 모른다. 하지만 이내 일맥상통한 정서를 발견할 수 있기도 하다. 단서는 주로 구텐버즈의 불안하고 외로운 곡들에서 찾을 수 있다. 이를테면 음반의 첫 트랙, [그대를보낸다]에서 모호는 귀여운 실로폰 소리와 명랑한 통기타 스트로크사이로 나지막히 “잠이라도 들 참이면 울어대며 생을 마감하는 매미소리” 와 같이서 늘 한 노랫말을 실어보낸다. 역시 밝은 뉘앙스의 다음곡 [편서풍]에서도 모호는 “뒤집어진 요트”와 “구름진 기침” 같은, 불안하고 모순적인 이미지들을 배치한다. 비슷한 작법이 음반 전체에 걸쳐 즐겨 사용되고 있다.
이러한 스타일을 설득력있는 형태로 완성시킴에 있어 가장 큰 기여를 하고 있는 것은 역시 모호의 목소리다. 날카롭고 거친 보컬을 선보였던 구텐버즈 때와는 달리 이 음반에서 모호는 낮고 조용한 목소리를 들려주고 있다. 원래의 장기였던-팜므파탈의 이미지를 연상시키는-허스키한 보이스에 앳된 소녀의 목소리같은 톤이 섞여 들어가며 이상한 기분을 느끼게 만든다. 하지만 그 이상함은 부담스러운 종류의 것이 아니며, 사운드와 가사와 함께 미묘하게 맞아 떨어지며 오히려 다양한 감정과 생각을 불러 일으키는 촉매와 같은 작용을 한다. 이 음반의 가장 멋진 순간들은 그로부터 탄생한다.
전반적인 스케일이 크지 않아야 심작보다는 소품집에 가까운 인상을 준다. 그러나 그것이 만듬새가 좋지 않거나 대충 만들었음을 의미하진 않는다. 음반에 담긴 트랙들은 저마다의 충분한 완결성을 갖추었다. 또한 입체적인 내래티브를 담아 좋은 구성을 보여주는 노래들도 있다. 무엇보다 한국적인 포크송으로 들리면서도 콕 집어 ‘누구’의 계보를 잇고있다 말할 수 없다는 점도 강점으로 작용한다. 나름의 독자적인 문법을 갖추고 있는 좋은 송라이터의 데뷔작이다. 듣지않을 이유가 없다.- 음악가단편선
멜로디컬한 어쿠스틱 사운드와 모호스런 보컬이 어우러진 '모호 1집'
모호는 소위 파커시브 포크가 주류를 이루는 대중음악계에 잔잔한 '편서풍'을 타고 다가와 멜로디컬한 포크를 들려준다. 그녀의 모호한 보컬은 또다른 악기가 되어 음악을 아우른다. 모호 1집은 숲 속에서 듣고싶다. 강가에서 흐르는 물소리랑 같이 듣고싶다. 한 낮과 도시에 지친 '푸념'을 털고 시원한 밤바람과 듣고싶다. 그녀의 음반을 들으며 그녀가 '왜 그렇게' 돌아앉아 눈물만 글썽이며 노래를 끄적였는지 생각해본다. 그녀에게 음악은 강 건너 어디쯤에 흐르는 하늘이었던게다. 가 닿고 싶지만 좀처럼 가까워지지않는 그 거리가 그녀의 음악이었던게다. - 음악가백자
모호의 공연을 볼 때 마다 마치 빙의에 든게 아닌가 생각 했었다. 열정과 감흥이 극에 달했다는 뜻이다... 그러한 모호가 음반을 만들었다. 여백이 있는 과장없는 소리...모호의 영혼이 흐르는 강물이다. 많은 사람들에게 사랑받고 기억되는 음반이 되길 바란다. - 기타리스트 김광석
작고여린? 보컬의 그녀가 바다비의 무대 혹은 어느날의 구석진 밤 뒷풀이에서 기타를들고 노래를 부르기 시작하면 그자리의 우리모두는 창밖의 도둑들이 되어버리곤했다. 모호라는 섬을 보고마는것이다.모호의 노래는 바람과같고 구름과같고 비와같고 들꽃과같다 Say Yes ~~~~~~~~~~ - 살롱 바다비 우중독보행
베스트리뷰 도전!당선되면 2000원의 적립금이! 당첨되지 않아도 100원의 적립금이 팍팍!!
tuna
허세 없는 자연스러움의 힘2013-02-19
알려지다시피 ‘나는 모호’는 밴드 구텐버즈의 보컬이자 기타리스트, 모호의 솔로 프로젝트다.(본인은 ‘홀로’ 프로젝트라고 부른다) 구텐버즈의 음악에서 보컬은 노래로서 곡을 주도한다기보다는 하나의 소리처럼 섞여 있었고, 기본적으로 보컬 파트 자체가 짧기도 했다. 그렇기 때문에 그녀의 매력적인 목소리에 반한 사람들에게는 다소 아쉬움도 있었을 터다.
그런 점에서 이 앨범은 싱어송라이터로서 모호의 다른 모습을 볼 수 있는 작품이다. 모호 본인이 라이너 노트에서 밝힌 바에 따르면, 바람이 불던 어느 초가을에 싸구려 기타를 매고 한강으로 나갔고, 그곳에서 <편서풍>을 만들면서 이 앨범의 시작됐다고 한다. 그래서인지 수록된 9곡은 모두 공통적으로 바람의 이미지를 품고 있다. 다만 체감되는 속도와 온도가 미묘하게 다를 뿐이다.
앨범의 첫 인상은 ‘자연스럽다’는 것이다. 모호의 보컬은 구텐버즈에서의 꺼끌꺼끌한 질감은 없고, 마치 숨을 고르게 뱉는 것처럼 순순하다. 허세나 트릭의 뉘앙스가 조금도 없는 목소리다. 레코딩 역시 완벽한 마무리보다는 자연스러운 흐름을 염두에 둔 느낌이다. 심지어 <여기, 우리>에는 인트로를 틀려서 다시 연주하는 상황이 그대로 삽입되어 있다. 대부분 어쿠스틱 기타와 노래의 원 패턴으로 이루어져 있는데, 그럼에도 앨범의 밀도는 떨어지지 않는다. 일단 기타 연주 자체가 탄탄하고 오밀조밀하게 짜여서, 굳이 다른 악기가 끼어들 틈이 없기 때문이다. 부분적으로 사용된 첼로는 더도 덜도 없이 딱 필요한 지점에서 악센트 역할을 한다. 여느 어쿠스틱 싱어송라이터들이 기성품 같은 스트링 편곡으로 진부함을 자초하는 것과는 차별화되는 부분이다. 에서의 비트감 있는 간결한 첼로 연주는 특히 인상적이다.
앨범에서 가장 확실하게 귀에 꽂히는 트랙은 <왜 그렇게>다. 말 그대로 담담하면서도 강력한 힘을 지닌 노래다. 비유하자면 기분 좋은 한편 쓸쓸하기 그지없는 미풍을 닮았다고 할까. 단순한 멜로디, 무심하지만 따뜻한 목소리와 기타, 부드럽게 어루만지는 첼로 소리에는 마음을 단번에 무장해제 시키는 호소력이 있다. 그것은 누구에게라도 해당되는 보편적인 위로라고 감히 확신하게 되는 노래다.
나도 한마디
* 타인에 대한 욕설, 비방 및 영업에 방해를 목적으로 쓰는 글은 작성자의 동의 없이 삭제됩니다.